Création sonore et Musicale / Sound Design

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Suivez notre formation Création Sonore pour découvrir tous les secrets des logiciels Avid Pro Tools et/ou Ableton Live. Optimisez vos créations musicales en acquérant une méthodologie, une logique de travail, un respect des étapes, et progressez pas à pas sur les processus de composition, édition, mixage, mastering etc.

De nombreux professionnels vous accompagnent tout au long de votre formation, en partageant avec vous leur savoir-faire, leur expérience, et dans l’optique d’optimiser vos créations en les rendant plus efficaces.

La diversité des contenus de cette formation vous permettra d’envisager plusieurs approches de la composition, dans divers styles musicaux : orchestration, beatmaking,  arrangement, génération de sons, musique électronique, musique électroacoustique, musique à l’image, sound design, création individuelle ou en groupe, mixage d’instruments acoustiques, etc.

Deux formules sont disponibles : une formule courte autour d’Ableton Live uniquement, et une formule longue incluant entre autres Avid Pro Tools et l’étude d’une régie son. Ce dernier point vous permettra de développer des compétences d’un technicien du son, et de travailler avec des musiciens et chanteurs en régie de studio dans le cadre de votre formation, selon vos projets musicaux.

OBJECTIFS :

Acquérir l’ensemble des outils liés à la création musicale autour des logiciels Avid Pro Tools et/ou Ableton Live.
Acquérir les notions théoriques, techniques, logicielles, matérielles, institutionnelles et musicales, nécessaires à la promotion et au développement d’un projet artistique.

CONTENU/ PROGRAMME :

Formule courte + Formule longue :

– Projet professionnel
– Théorie musicale / solfège / styles musicaux
– Théorie institutionnelle : droits, statuts, promotion d’un projet artistique, budgets…
– Théorie du son, informatique
– Apprentissage du logiciel Ableton Live : écran de session, arrangement, warp, MIDI, automation, racks, launch…
– Construction d’un morceau de musique étape par étape dans un style donné
– Création de musique électronique

– Synthèse sonore software : Massive / Serum
– Traitement du son et notions de mixage
– Travail d’un remix à partir de stems
– Montage d’un Liveset avec le contrôleur APC 40 MK II
– Les outils et techniques liés à l’arrangement musical : harmonie, rythmique, riff, contre-chant, notions de production, instrumentation, spectre musical, univers et ambiance sonore, etc.
– Création en groupe d’un arrangement original
– Sampling et captation du son / enregistreurs portables
– Composition de musique électroacoustique / travail de la matière sonore et écriture d’une œuvre
– Composition de musique à l’image / sound design

Formule longue uniquement :

– Apprentissage du logiciel Avid Pro Tools : fenêtre édition / mixage, routing, bus, Elastic Audio, Beat Detective…
– Modes d’enregistrement audio et re-recording, playlists…
– Étude de l’environnement d’une régie son, routing, interactions
– Tables de mixage, pré-amplis, microphones, câblage, patch, ampli casques…
– Placement de microphones et prise de son de voix
– Prise de son instrumentale : basse, guitare
– Enregistrement en studio
– Gestion d’un chanteur sur bande instrumentale
– Synthèse sonore hardware / générateurs de son

– Nombreux exercices pratiques d’orchestration musicale / création / arrangement
– Répétition en groupe d’une reprise / arrangement
– Techniques d’édition : recalage, montage, nettoyage…
– Étude des traitements du son : égalisation, compression, effets…
– Mixage approfondi d’un enregistrement multi-pistes audio (style pop, rock etc.)
– Outils de mastering software
– Ainsi que tout le contenu de la formule courte (ci-dessus) : Ableton Live et applications diverses (musique électronique, musique électroacoustique, musique à l’image, sound design, arrangement, remix, Liveset…)

PUBLIC :

Compositeurs, musiciens, techniciens du son, …,  souhaitant approfondir l’aspect création musicale autour de l’environnement des logiciels Avid Pro Tools et/ou Ableton Live.
Salariés actifs ou en reconversion professionnelle, demandeurs d’emploi, intermittents du spectacle, particuliers…

PRE-REQUIS :

Avoir un projet professionnel en lien avec le contenu de la formation
Être disponible sur toute la durée de la formation
Avoir la logique informatique (ordinateur, système de fichiers etc.)
Avoir une connaissance antérieure minimale d’un logiciel séquenceur multi-pistes quelconque (Cubase, Fruity Loops, Live, Pro Tools…)
Avoir déjà composé des morceaux de musique ou participé à des projets musicaux (acoustiques ou électroniques)
Pratiquer d’un instrument de musique (recommandé)
Avoir des premières notions en solfège (recommandé)

MODALITÉS / DATES / HORAIRES :

Formule longue :

Dates : du 19 octobre 2016 au 02 Mars 2017
Durée : 590 heures
Coût : 8260 € (14 € / heure)
Rythme / Horaires : temps plein, chaque journée de 9h à 17h, ou de 9h à 18h
Effectif : 3 personnes maximum

Formule courte :

Dates : du 14 décembre 2016 au 24 février 2017
Durée : 295 heures
Coût : 4720 € (16 € / heure)
Rythme / Horaires : temps plein, chaque journée de 9h à 17h, ou de 9h à 18h
Effectif : 6 personnes maximum

INTERVENANTS / FORMATEURS :

Techniciens du son, Compositeurs, Arrangeurs, Musiciens, Professeurs de solfège, Managers, Producteurs, Ingénieurs en mastering…

FINANCEMENTS :

En tant que salarié : Congé Individuel de Formation / Plan de formation
En tant qu’intermittent : Congé Individuel de Formation / Période de professionnalisation
En tant que demandeur d’emploi : Pôle Emploi via l’ A.I.F. (formule courte) ou Conseil Régional (formule longue)

INSCRIPTION :

Nous contacter pour retirer un dossier de candidature + devis + modalités.
Nous vous guiderons dans vos démarches pour votre éventuelle demande de financement, en fonction de votre statut.